浅谈女性在端砚创作中的情感表现

翟倚嫦

摘要：端砚作品的创作可以归纳到艺术创作的范畴。所有艺术创作的过程，就是创作者的情感表达的过程。每一件艺术作品，都承载了创作者的情感，融入了创作者的思想。“文如其人”就是这个意思，指文章的风格同作者的性格特点相似，现也指文章必然反映作者的思想、立场和世界观，端砚作品亦然。本文就从一名女性在端砚创作中的实际体会，浅谈女性在端砚创作中的情感表现。或许，能另有收获。

关键词：女性；端砚创作；情感表现

一千多年以来，端砚制作技艺传承的路径都是世世代代的家族相传、父子相传，主要以口传身教的形式传承。在传承的过程中，有严格的家族家规，“父传子”、“传男不传女”等封闭模式，这种传承方式一直延续到新中国成立后才被打破。我有幸成长在新中国，成为新时代的新女性，可以拜师学艺，在自己钟情的端砚艺术园地里耕耘，将我的全部情感融入我的砚雕创作中，使每一方砚雕作品有品位、有内涵，言之有物，优美动人，传递文明，颂扬美好生活。

一、女性参与端砚创作是新时代的产物

自古以来，端砚制作技艺的传承路径都很封闭，家族传承，父子传承、传男不传女。久而久之，形成了端砚行业“男性独大”的格局，女性多是在自己家的端砚作坊打打下手，做做粗活，例如打磨、上蜡、销售等，作为核心的雕刻技艺根本无法掌握。因为古时候制砚作以家庭为单位，传统的手艺就是一个家庭赖以养家糊口的门路，手艺外传了就等于是增加了竞争对手，会影响自己的生计。在特殊情况下会传给女性，那也是“传媳不传女”，如清代的顾二娘就是大名鼎鼎的制砚名师，她的作品故宫博物院中有藏。顾二娘本姓邹，嫁到以治砚为业的顾家，所以成为了中国清代女制砚工匠。其砚雕作品清新质朴，镂剔精细，秾纤合度、巧若神工。她善于巧妙地利用石眼作为凤尾翎来镌刻砚的图案，收到良好的效果。像顾二娘这么著名的女性砚雕师，在历史上几乎没有第二个了，在端砚制作技艺传承的历史上，更是是没有。

历史记载，黄岗上七坊、下三坊是端砚核心产地。历代端砚艺人把制砚技艺当作生存依靠，传子传媳也不传给外人，传授的过程中只是口授心传，一概不留文字，家里来了外人，制砚人立刻停下手头的工，用蒲扇盖着砚台，以防“偷师”。这种狭隘的封闭的家族式技艺传承，使端砚制作技艺的传承发展受到了极大的限制，端砚雕刻手工技艺面临后继无人，这种“闭门造车”的局限性，也禁锢了端砚制作者的创造性思维，制作出来的端砚作品没有艺术生命力，无法跟上时代的步伐，影响行业的发展。

打破封闭的传承规矩，端砚制作技艺才能发展下去。新中国成立后，由肇庆政府成立了国营的、集体的端砚厂。1958年，肇庆市政府成立“石刻生产小组”，当时在黄岗招收了一批采石制砚师傅，带徒授艺。当时肇庆的地方国营工厂、白石端砚厂、肇庆市郊区端砚厂面向社会公开招工，男女不限。这样一来，端砚界一千多年的“家族传承、父子传承、传男不传女”封闭的传承模式被打破了。如今，不仅端砚界人自身努力传承端砚制作技艺，政府层面还高度重视。端砚大师们敞开大门广收门徒，端砚制作技艺还以特色教学课程走进了一些学校的课堂，端砚制作技艺在肇庆得以发扬光大。端砚界取得职称、获取称号的女性占到了一定比例。所以说，女性参与端砚创作是新时代的产物。

二、女性在端砚创作中的情感表现

法国著名的大雕塑家罗丹的经典语录是这么说的：“艺术即情感”。罗曼罗南说：“艺术的伟大意义，基本上在于他能显示人的真实情感，内心生活的奥秘和热情的世界”。那么我认为，艺术创作就是创作者情感流露的真实体现。作为女性，学习端砚制作技艺在很多人看来都匪夷所思，而我却乐此不疲。多年来，我创作的每一方端砚作品，都融入了自己浓厚的情感。这是因为，我走上端砚艺术之路就是对端砚文化有强烈的、无限喜爱的情感，这种情感一路伴着我的端砚制作生涯。我热爱生活，热爱大自然，热爱生我养我的故土，尊重先贤，崇拜倾慕优秀的艺术家。比如我的《顾二娘制砚图砚》，在创作这方砚的时候，我把对顾二娘的敬重、仰慕、崇拜等情感，全部注入到了这方端砚作品中。作为后背、同为女性制砚艺人，对顾二娘敬重之情是发自内心深处的。她是我们砚界的骄傲，更是我们砚界女性的骄傲，在中国砚艺史上留下了熠熠生辉的一笔，其勇气和持之以恒的努力永远是我们学习的榜样。作为女性的端砚艺术创作者，在涉猎众多的传统端砚作品中，我尤其喜欢顾二娘的砚雕作品，与古人对话，“惺惺相惜”。借此机会讲述我创作《顾二娘制砚图砚》的心得：因为心灵深处对顾二娘的钦佩，在遇到一方天然巧成的砚石时，不由得激起了我心中的情感，创作灵感便油然而生。该方宋坑砚材较大40x26x4.5cm），石质优良，有翡翠、火捺和青花等优质天然石品，方正砚形，端庄高雅，高贵大方。审视该端砚原石后，我便决定以历史上著名的制砚女艺人顾二娘制砚为创作主体，生动再现顾二娘制砚的历史画面。在雕刻《顾二娘制砚图砚》的时候，对前辈的敬爱之情完全倾注在一刀一凿上面。人物的表情、动作，环境的衬托，砚面的布局都要突显作品内在的神韵。在构图上，我主要是从砚材的左、右二个位置来设计布局。在砚材右方完整保留长条形优质石品火捺，在其上端巧妙深挖云池，砚堂平展开阔。在砚材左方设计一棵梧桐树，这是一种著名的观赏树种，中国古代传说凤凰"非梧桐不栖"，顾二娘就在树下的雕刻台上埋头潜心创作。梧桐树的寓意深厚，它对于中国文化有重要的作用，为本砚增强了画面感和文化内涵。在雕刻技法方面，我主要用了浅雕和巧色雕，将一团深黄色的翡翠设计成雕刻台，顾二娘眉清目秀，神情专注于创作，创作台、木凳、刻刀、木棰等雕刻工具齐备，还原了顾二娘雕砚的场景。

在当时那个遥远的时代，顾二娘因夫家是制砚家族而从事砚雕事业，成为古今传颂的女艺人。我本人生长在新时代，因机缘巧合而拜梁鉴棠大师为师。师傅不仅将自己的手工技艺毫不保留地传授给我们，还在我们的端砚事业上给予很多扶持。《顾二娘制砚图砚》的创作过程，就是我情感流露的一个过程，感恩师傅的教诲，感恩这个美好的时代。创作《顾二娘制砚图砚》，“以砚明志”，颂扬其精神，继承其功德，光大其技艺，促使我们后世端砚艺人要下定决心将传统制砚技艺进一步发扬光大。该砚在首届珠三角工艺美术作品邀请屋上，荣获珠三角工艺美术精品评比金奖，感恩！

我的另一方端砚作品《慈爱砚》，所包含的情感也非常丰富。该砚的原石材料石质优良，石品优美，其彩带和蕉叶白分布得恰到好处，表现出一种和风细雨温暖氛围。在刀法上只用了浅雕技法，母亲的发型、表情、动作都是用很细腻的浅雕表现出母亲的温柔，芭蕉叶的衬托恰到好处，蕉叶白处理成轻轻摆动的裙摆，还有母亲闭着眼睛陶醉的神情。襁褓中胖嘟嘟的婴儿依偎在母亲温暖的怀抱里。这一幅温情的场景的勾画，是出自于我这个两孩子的妈妈之手。该作品的创作过程其实，就是一个母亲真实的情感流露。从我个人创作的所有端砚作品来看，从题材的选择、造型、设计素材的运用、雕刻技法的确定，都有很多主观的因素，这其中包含的个人感情最多。如《砚乡砚》、《望子成龙砚》、《春江水暖砚》等获金奖银等奖作品来说，无不表现出母爱、思乡、感恩以及对大自然的热爱等等情感色彩，代表了女性的耐心和细腻、柔韧和毅力。这些端砚作品，为新时代的新女性谱写了一曲曲赞歌。

三、女性的参与为端砚界锦上添花

虽然端砚界早已打破了“传男不传女”、“技不外传”的禁锢，但由于端砚制作技艺对个人体力、脑力要求都高，所以，到目前为止，女性在端砚行业中还是以做辅助性工作的较多，如打磨、销售等，做核心的设计雕刻等工作的仍然只占少数。庆幸的是，我因为自己的绘画基础好，经过十几年努力学习，刻苦练习，创作出了一些端砚艺术精品。我的端砚作品，融入了女性娇柔、坚韧的特点，很受藏家的喜爱。凭借这些成果，我在端砚界初绽头角， 2017年经评审获得中级工艺美术师职称；2018年参加市人力资源局的“端砚技能大赛”获一等奖、获得“肇庆市技术能手”称号、获得“五一劳动奖章”、获“肇庆市工艺美术大师”、“肇庆市制砚艺术大师”称号；2019年获全国石雕石刻设计大赛“石雕大工匠”奖，获端州区“三八红旗手”称号，我的家庭获得“端州区文明家庭”荣誉。我想，假如我从事的不是端砚行业，不是掌握了很好的端砚制作技艺，不是能出好的端砚艺术精品，那么，我就是一个普普通通的妇女，不可能获得那么多的荣誉。所以这些荣誉获得，缘起于端砚。通过我的切身感受，我认为在新时期端砚业的发展进程中，女性可以起到很大的助推作用。女性的参与，使端砚界迎来了百花齐放的美好时期，为端砚制作技艺添上了浓墨重彩的一笔。

综上所述，端砚制作技艺传承打破了封闭的禁锢以后，女性也能在这个平台上展现自我的创造力，在端砚创作中表现突出，将丰富柔美的内心情感融合在端砚作品的艺术创作中，必将增添端砚作品的韵味和内涵。女性参与端砚制作技艺的传承弘扬，必将为端砚界锦上添花。